“El sentido de la vida” fue la cuarta y última película de los Monty Python originales.

Monty Python se ofrecen en esta película a desvelarnos el sentido de la vida.

Si no habeis visto “El sentido de la vida” es bastante dificil explicar de que va esta película, porque precisamente trata de lo que dice el título, de desvelar el sentido de la vida, ¿por qué estamos aquí?, ¿de donde venimos?, ¿a dónde vamos? y todas esas grandes cuestiones filosóficas, ahí es nada, y encima en un tono de comedia irónica y surrealista. Para arrojar luz sobre semejante tema, los Monty Python nos proponen un viaje a través de la vida, desde el nacimiento hasta la muerte, pasando por diferentes etapas de nuestra existencia que a su vez se dividen en varios sketches. Es decir, “El sentido de la vida” no tiene un hilo argumental común sino que son una serie de sketches entrelazados para que descubramos “El sentido de la vida”. Eso sí, la mala lecha, la ironía, el surrealismo y un humor absurdo y ácido campan a sus anchas por toda la película en una serie de sketches que han hecho historia, como el del restaurante, la donación de órganos o el número musical de la familia católica, “cada esperma es sagrado”.

Hoy en día, casi 30 años después de haber sido estrenada, “El sentido de la vida” mantiene toda su mala leche y toda su validez.

“El sentido de la vida” comienza con una introducción en una pecera y con una animación que es muy recomendable de ver y que contiene los títulos de crédito iniciales. Antes de la introducción algunas versiones de “El sentido de la vida” incluyen un cortometraje que enfrenta a dos compañías de seguros como di fueran barcos de piratas, pero ya digo que no está en todas las ediciones de la película.

Aquí podeis ver los títulos inciales de la película, muy recomendables, en castellano:

Después de los créditos, empieza lógicamente la película, y lo hace con el segmento titulado “El milagro de la vida” que contiene dos sketches, el primero, en el que una mujer da a luz en un quirofano muy particular y saturadísimo de gente y el segundo, en el que una familia católica tradicional de 63 hijos debe decidir que hacer para salir adelante después de que el padre de familia se quede en paro.

El número musical que acompaña a este sketch de “El sentido de la vida”, que se titula “Cada esperma es sagrado” es impagable.

Un número musical bruto, irónico, irreverente y que se mete con el catolicismo más radical de una forma bastante original y musical. Para los que no lo conozcais o querais volver a verlo, aquí teneis el número musical “Cada esperma es sagrado” en castellano:

Tras estos dos sketches llega la segunda parte “Crecimiento y aprendizaje”, que también contiene dos sketches para representar esta fase de la vida. El primer sketch se desarrolla en una escuela tradicional mientras se celebra el oficioso religioso, y el segundo, y más recordado, es en una clase de adolescenets en la que un profesor (John Cleese) les explica, literalmente, como un hombre y una mujer conciben un hijo, utilizando a su propia esposa para el ejemplo práctico, como se puede ver en este vídeo:

La tercera parte de la película “La guerra” (o algo así) también tiene dos sketches que hablan de la guerra y de como nos comportamos las personas en ese entorno. El primer sketch está ambientado en la I Guerra Mundial y el segundo en la guerra de los británicos contra los zulús del siglo XIX. Ambos sketches son bastante buenos, pero en el segundo se ironiza y mucho sobre la flema británica de los oficiales, que no pierden la compostura por nada, ni aunque pierdan una pierna.

Llegados a este punto de “El sentido de la vida” hay un sketch titulado “La mitad de la película” que es precisamente eso, la mitad de la película, y que contiene una invitación a participar en un juego y además una serie de marcianadas tremendas (muñecos de elefantes azules, habitaciones marcianas), etc.

La cuarta parte es “La edad media” (la crisis de los 40, vamos), de un único sketch, y en el que una pareja americana de mediana edad está en un hotel de vacaciones con una ambientación entre hawaiana y de mazmorra medieval. La pareja va a cenar y elige entre un menú de conversaciones que les ofrece el camarero.

La quinta parte “Transplantes de órganos vivos” es burra a más no poder, y casi roza el gore, ya que vemos a dos enfermeros que se presentan en casa de un matrimonio para exigirle al marido la donación de su hígado. El marido responde que lo está utilizando, a lo que los enfermeros replican, “no sea egoista hombre”, para acto seguido proceder a extirparle el hígado de forma muy explícita, ante el asombro de su mujer, a la que se llevan a un número musical sobre las maravillas del universo. Parece y es surrealista, y aquí lo pueden ver ustedes:

La sexta parte “Los años del otoño” contiene dos sketches, el primero es un número musical, y el segundo, yo creo que es el sketch más conocido de esta película, en el que un hombre gordísimo va a un restaurante de lujo a comerse toda la carta, mientras vomita encima de los camareros, maitres y demás. Finalmente, cuando está lleno a  más no poder, el maitre le invita a comer una chocolatina muy muy fina, con lo que consigue que el cliente, literalmente, explote. Hay que verlo (aquí están los dos sketches en versión original y subtitulados al castellano), un clásico no apto para todos los estómagos:

La séptima y última parte de “El sentido de la vida” es “La muerte” que también tiene número musical y un sketch, y luego llega “El final de la película”, un poco menos surrealista que “La mitad de la película”. Y se acabó.

El humor de “El sentido de la vida” no es fácil ni es una película pensada para que cualquiera la disfrute. Es un humor muy de mala leche, muy de ironía y muy de tomárselo todo a coña. Me figuro que cuando la película se estrenó levantaría unas cuantas ampollas por como se descojona de las religiones o por el uso del gore en algunos sketches. Desde luego, la película es para verla, aunque solo sea porque ofrece algo diferente, algo nuevo y una forma de ver la vida entre lo absurdo y lo surrealista, y se agradece que haya puntos de vista diferentes. Desde luego, es una película a la que el tiempo no parece afectar para nada y que conviene volver a ver de vez en cuando.